Ody SABAN
(née le 30 avril 1953 à Istanbul)
![odysaban[1].jpg](http://www.galeriegrandrue.com/galerie-art-poitiers/images/stories/odysaban_art_poitiers/odysaban[1].jpg)
Dentelière de l’éther
*
Ody Saban, dans ses nouveaux dessins, démontre que si l’existence terrienne ne tient qu’à un fi l, il est infini ; et que l’imagination peut métamorphoser celui-ci en motif céleste. Telle Arachné défiant Athéna dans la mythologie gréco-romaine, elle dévide prestement une ligne extrêmement fine. La déposant sur la feuille de papier, elle en tatoue la virginité. Allégories du face à face avec le Mystère de l’existence, les fi gures qui surgissent, en se combinant, constituent un filet. Dessus, funambules, nos esprits apprivoisent l’inquiétude d’être au Monde ; voire, la transforment en plaisir.
*
Crochetant des êtres vivants, très végétaux, assez animaux, plutôt humains, l’encre déposée à la plume génère entre eux des dialogues intimes. Tout dans cet oeuvre se dévisage et se tient. Le réseau constitué chante la beauté du lien, des ajustements, des enlacements, des accouplements. Tout l’alphabet des entre-deux est mis à contribution. Tout palpite aussi, tant la ligne est souple et vive. Tout ondule et tout vibre.
Même le support choisi est flottant, volant. Saban dessine depuis quinze ans sur des feuilles possédant la légèreté de voiles de goélette, d’ailes de
papillon ; des pages indiennes ou asiatiques, faites de fi bres de coton, de chanvre ou de riz, écrasées en couches irrégulières, si fines cependant qu’elles génèrent des pans translucides, évanescents. Cette légèreté sied à l’imaginaire de l’artiste depuis toujours. À New York
en 1980, déjà, elle utilisait un papier de soie, pour bâtir des cerfs-volants. Allégories du voyage, de tels supports s’accommodent d’une existence
nomade, conforme à un message libre ; à un sentiment de vulnérabilité, aussi ; le tout, assumé, revendiqué. Sur de telles surfaces, la plume se promène et s’accroche. Parfois elle éclabousse ou elle arrache. Alors le talent de l’artiste, sa science de la gestion des accidents, entre en action. Taches et trous constituent des points de départ provoqués, providentiels, des naissances à partir desquelles la ligne prend son envol, mène au plan. Résille tendue en travers du vertige de la feuille immaculée, les lignes engendrent des formes. Les croisillons se font bas, jambe ; la flèche, tige, plante ; le point, oeil, regard. L’oeil ressemble à une feuille, la bouche, à une rive, la femme, à une montagne. Chimères et métamorphoses abondent, nous transportant dans un univers panthéiste, idyllique. Souvent, des visages apparaissent. L’écrivain Henri Michaux a raison : «dessinez sans intention particulière, griffonnez machinalement, il apparaît presque toujours sur le papier des visages. Menant une excessive vie faciale, on est aussi dans une perpétuelle fièvre de visages ». Au delà, des spirales et des élans dominent, des déploiements, des rosaces et des rayonnements, des allégories de la fertilité et de la germination.
*
Tout cela vibre en deux dimensions. Il ne s’agit pas de tromper l’oeil mais de piéger l’esprit ; selon la logique moins occidentale qu’orientale de
l’arabesque. L’absence de profondeur illusoire provoque l’apesanteur des motifs, l’onirisme des ambiances. Le dynamisme des lignes évoque moins un espace qu’une énergie. Circulation, rotation, ascension, telles sont les forces à l’oeuvre.
Conformément aux habitudes européennes classiques, Saban s’entraîne en permanence au dessin sur le motif en plein air. Elle se nourrit cependant davantage de la préhistoire et de l’histoire de l’art mondial. Sa connaissance pointue des signes pariétaux, des motifs tissés ou encore des décors peints sur des carreaux de faïence nourrit ses rêves. On n’est pas artiste par hasard lorsqu’on a grandi entre un père qui restaurait les céramiques du Palais de Topkapi et une mère qui brodait des robes de mariées dignes des Mille et une nuits. Conteuse innée, à l’âge de douze ans Saban écrivait. Quatre ans plus tard elle dessinait ; remplissant des cahiers par dizaines, dans lesquels mots et formes s’entremêlaient. Elle a d’abord incarné des cartes géographiques, puis des maisons. Tout cela se mêlait avec des citations. Une phrase du cinéaste Fellini par exemple : « j’aime bien me trouver dans des conditions telles que je sois obligée de faire quelque chose ». Petit à petit, le dessin a pris le dessus. Le langage des formes est plus universel que celui des mots. Elle a expérimenté cela, pensant en Turc en habitant en Israël, puis rêvant en Français en vivant à New York.
*
Lorsqu’elle dessine en noir et blanc - « c’est plus direct, plus primitif » ditelle, Saban raconte des histoires plus intimes que celles qui éclatent de
tons solaires dans ses toiles, même que celles qui vibrillonnent de nuances subtiles dans ses aquarelles. Ses dessins récents sont particulièrement secrets. Issus d’un enfermement volontaire dans l’atelier, des mois durant, ils sont nés d’une solitude radicale, d’une concentration extrême. Installée au plus profond d’elle même, lors de séances de travail nocturnes, l’artiste a imaginé les labyrinthes au raffinement inédit, des présences tentaculaires plus envoûtantes que jamais, des mises en abymes infiniment profonds.
Cela a commencé en 2007, sur des rouleaux de papier étroits de plusieurs mètres de long. En 2008, en très petits formats carrés au crayon, sur un papier indien à fort grain, une autre étape a été franchie. Portraits, amoureux, bateaux, flots et larmes ont surgi, stimulés par des séparations douloureuses. Durant l’hiver qui a suivi, les feuilles de papier ont été choisies plus grandes, les réseaux dessinés ont surgi plus fins, plus denses. « Je crois que si je n’étais pas triste, je n’aurais pas cette patience. Je sublime ».
Dentelière des mystères de son inconscient, héritière du chamanisme et du surréalisme, aujourd’hui plus qu’hier, Saban trouve le plus court chemin allant des sensations intenses à leurs définitions magistrales.
Françoise Monnin
Paris, août 2009
BIOGRAPHIE:
Ody Saban est née le 30 avril 1953, enfermée à triple tour dans le ghetto juif Sépharade D'Istanbul. Cependant neuf ans plus tard, au grand scandale des juifs musulmans comme des Turcs juifs, sa mère divorce puis se remarie avec un artisan musulman. De neuf à seize ans, Ody s'initie avec son beau-père aux arts de la restauration de miniatures, d'enluminures, de fresques, de toiles, de peintures sur porcelaine et sur verre. Elle reçoit une éducation catholique par les soeurs françaises et italiennes.
A seize ans, elle fuit la dictature Turque et s'expatrie dans l'état d'Israël. Elle épouse alors la cause du peuple Palestinien.
Pendant dix ans, en Israël, puis à Paris, elle travaille un peu partout. Cela lui permet d'obtenir un diplôme d'Arts plastiques à l'Université de Haïfa en 1976 et de fréquenter , à Paris, en 1977, les Beaux-Arts ( jusqu'en 1980). Après quoi, elle habitera Manhattan avec le photographe Gilles Perret.
Ses longues dérives dasn New York donneront lieu par la suite à deux livres. A New York, elle y monte des sculptures monumentales en papier mousseline très fin, toutes destinées à être dispersées par le vent. Parmis elles, un grand cerf-volant de sept mètres avec des masques et des seins. Parmi ses nombreuses expressions artistiques, elle pratique la danse, la peinture, la poésie et des performances dasn des squatts d'artistes et joue un rôle important dans le mouvement Art Cloche en 1983. Parallèlement, elle a comencé une oeuvre personnellle, qui mêle des phrases en plusieurs langues à ses peintures aussi bien sur des carrés de 10 cm par 10 cm que sur des rouleaux de 20 mètres. Elle fonde à Paris le mouvement Singulières Plurielles puis Art et Regard de Femmes.
Lors d'un séjour à Boston où elle réalise une série d'aquarelles sur les oiseaux et les oiseleurs. Elle continuera longtemps à peindre des personnages à plumes. Elle écrit un reportage sur la prison des femmes d'El Passo ( Texas) où sont enfermées des Salvadoriennes fuyant les escadrons de la mort et traitées comme des bêtes de cirque par une famille de fous. Elle donne un spectacle de théâtre lors d'une visite guidée de la prison d'Alcatraz. Les gardiens sont assez surpris pour qu'elle soit pas inquiétée. C'est en Californie qu'elle commence à peindre de grandes toiles qui ont certaines analogies avec la peinture de Léonora Carrington qu'elle ne découvrira qu'un peu plus tard. Sa peinture qui est son activité principale évolue vers une inspiration plus profondément érotique et plus lucidement créatrice de mythes nouveaux. Elle s'implique également dans différents mouvements de femmes. Après un long séjour aux Etats-Unis, elle rentre en France où elle réside actuellement et épouse un homme qui lui donnera un enfant, sa fille Eden, en 1982.
Dès 1990 elle réalise un livre "entier", abondamment sculpté, peint, écrit, calligraphié, impréniés de bribes d'objets, de plantes, de parfums... Cet objet vivant de 5kg est la continuation d'une bibliothèque magique. Elle sympathise en 1990 avec Vincent Bounoure qui a permis la continuation du mouvement surréaliste français après le bouleversement profond qui suivit la mort d'André Breton en 1966. Elle participe dès lors aux principales
activités du groupe de Paris du mouvement surréaliste ( expositions collectives, tracts, manifestations, contes, poèmes, créations de jeux, réflexions...) Avant comme après la mort de Vincent Bounoure en 1996, elle collabore aussi aux revues internationales Analogon ( Prague), SURR ( Paris), Salamandra (Madrid). Elle participe à beaucoup de réunions où se côtoient des surréalistes actifs du vivant d'André Breton et de nouvelles générations. Peu à peu elle fera connaissance de surréaliste d’autres pays où existe un mouvement surréaliste novateur (Tchéquie, Slovaquie, Angleterre, Suède, Espagne, USA, Ioannina Athènes…)
Elle fraternise avec L'art Brut et Singulier, côtoie les groupes de recherche Art et Psy. En 1998, elle vit quelques jours à Chicago, chez Franklin Rosement et Pénélope Rosemont. Grâce aux écrits de Pénélope, elle découvre de nouvelles créatrices de haut niveau dans l'histoire du surréalisme. Elle sympathise avec Gérard Sendrey qui a fondé le Musée de la Création Franche, à Bègles. Une longue correspondance commence. Elle fait un art qui est très érotique et très fort, qui a des affinités avec l'oeuvre d'Aloise .
Elle commence à soutenir en 1993 l'art des fous et des handicapés mentaux comme les trisomiques 21et collabore aux différents mouvements d'outsider Français et étrangers. Elle diffuse actuellement l'oeuvre d'Albert Mouhadeb enfermé à l'hôpital psychiatrique de Tel Aviv.
Ody Saban dessine à l'encre de chine sur du papier mousseline, pratique l'aquarelle et la peinture ( huile et acrylique). Ces sortes de broderies aux couleurs chaudes rappellent les miniatures, mais aussi l'univers cosmopolite qui règne en Turquie, ce dont elle reste impégnée. Ses dessins évoquent l'érotisme amoureux et chaque feuille et remplie d'enchevêtrements de corps, de visages, de fleurs, exprimant ainsi la plénitude féminine. Si elle s'identifie à Lilith, la femme maudite, c'est pour mieux combattre la misogynie, mais aussi pour révéler la magie qui se dégage de son univers chargé d'onirisme fantastique. Depuis 1977, elle a participé à plus de 60 expositions personnelles et a participé à des centaines d'expositions de groupe.
Thomas Mordant
EXPOSITIONS PERSONNELLES:
2009 Les jeux des lignes et de la volupté, grands
dessins à la plume, Galerie Grand’Rue,
Poitiers.
2008 La Maison Enchantée, Sculptures aériens,
objets rêvés, bibliothèque des livres
uniques, masques magiques et autres
émerveillements solides, Galerie Espace
Lucrèce, Paris.
2007 Enfermement, Autour de Louise Michel
hiéroglyphe de la liberté, Centre d’Art
Contemporain Abbaye Auberive.
2005 Nouvelle Arabesque, Galerie Une Sardine Collée au Mur, Genève.
Etreinte, Galerie Fan-Fan Des Mûres, Lyon.
Plume Fauve, Galerie Objet Trouvée, Paris.
2004 Portraits Imaginaires, Galerie R. Treger, Paris.
Jouissance de la lettre féminine, Musée de la Création Franche, Bègles.
2003 La Jouissance de La Lettre Féminine, Peintures, Galerie les Singuliers, Paris.
One Woman Show, St’art Foire d’art contemporain, Galerie Risch Fisch,
Strasbourg.
Ody Saban, Oeuvres sur papiers, Espace Châteauneuf, Tours.
2002 Oeuvres de Squat à Olympic Café dans le cadre de l’exposition Festival Art et Squat
du Musée de Palais de Tokyo de Paris.
Œuvres de Squat à la Librairie du Musée Halle Saint-Pierre dans le cadre de
l’exposition Festival Art et Squat du Musée de Palais de Tokyo de Paris.
Peintures, Galerie Akwaaba, Sucy-en-Brie.
2001 Appartement d’Irène Burton Krivine, Paris.
2000 Rétrospective de 30 ans, Collection du Musée de la Création Franche, Bègles.
Ody Saban Utopiste, Musée. Art Différencié, Liège, BE.
Les Aquarelles d’Ody Saban, Musée d'Art Spontané, Bruxelles.
1999 Les Amoureux, Aquarelles et Peintures, Galerie Alain Margaron, Paris.
Ody Saban, Peintures, aquarelles, livres d’artistes uniques, sculptures, Centre
Culturel Scarabée, La Verrière.
1998 A Gallery @ Warest For Art, New York.
A Surrealist Woman, Atelier Carlos, Chicago.
Ody Saban, Galerie Gözlem Sanat, Istanbul.µ
1997 Ody Saban, Librairie du Musée Halle Saint-Pierre, Paris.
Dessins et Aquarelles Singuliers, Gallerie Dettinger Mayer, Lyon.
1996 Amour et Liberté, Oeuvres sur papiers, Galerie Richebourg, Paris.
La Chair Comme une Arme, Peintures, Elele, Paris.
1995 Peintures, aquarelles, dessins, Maison Jean Cousin, Sens.
Oeuvres Erotiques, Galerie-Librairie Un Regard Moderne, Paris.
Oeuvres Erotiques, Bar Champmeslé, Paris.
Les Amoureux, Galerie-Librairie Divinyl, Marseille.
1994 L’art de Dévisager, Musée de la Création Franche, Bègles.
1993 Ody Saban, Pictogrammes et Aquarelles, Galerie l'Art Modeste, Paris.
Ody Saban, Fortes Personnalités, Peintures, Espace Hérault, Paris.
Ody Saban, Fortes Personnalités, Peintures, Centre Culturel Français, Sofia.
Ody Saban, Fortes Personnalités, Peintures, Alliance Française, Plovdiv.
1990 Les Peintures d’Ody Saban, Galerie Procréart, Paris.
Ody Saban, Fortes Personnalités, Peintures et sculpture, Galerie Leonardo, Paris.
Ody Saban, Peintures, dessins, installation, organisée par l’A.P.D.I.S et Poésimage,
Art Expo Hôtel de Ville, Savigny le Temple.
1987 Installation Peintures et Sculptures, Squatt Art Cloche II, Garage Citroën, Paris.
Oeuvres Ody Saban, Galerie Nev, Ankara, Turquie.
1986 Exposition en Permanence et Atelier Ody Saban, Squatt Art Cloche I, Paris.
Photos des Cérémonies de Performances d’Ody Saban, Bilsak, Istanbul.
Peintures et Oeuvres sur papiers d’Ody Saban, Galerie Tem, Istanbul.
Hommage à Çatal Höyük, Installation de peintures de dessins de gravures, Bureau
du Tourisme de Turquie, Paris.
Ody Saban trouve, ouvre et expose au Squatt Garage de Citroën Art Cloche II, Paris.
Hommage à Çatal Höyük, Installation de peintures et de sculptures, Squatt Art
Cloche II, Paris.
Noir et blanc, Galerie Agnès Stack, Auvers Sur Oise.
1985 Exposition en Permanence Squatt Art Cloche I, Paris.
Les Peintures Outsider d’Ody Saban, Squatt Art Cloche I, Paris.
Installation Labyrinthe : La Narcisse, Le Roi le Soleil et la Seine, Théâtre Paul
Eluard, Choisy le Roi.
Installation Devenirs de la Spirale, Ministère des Droits de la Femme, Paris.
1984 Exposition en Permanence d’Ody Saban, Squatt Art Cloche I, Paris.
1983 Installation Pyramide à l’envers, Squatt Art Cloche I, Paris.
1982 Dessins des livres Journal New Yorkais et Poèmes de N. Y, Librairie - Galerie Les
Mots à la Bouche, Paris.
Installation Cerf Volant Manhattan, Galerie L'usine, Paris.
1981 New York, Galerie Librairie Marais Noir, Paris.
1980 Déroulement Nouvelle Arabesque Imagécrits, Installations sur rouleaux, Cahier
Intime, Journal Emotionnel, Cartes du Monde, Galerie Art et Regard Des
Femmes, Paris.
1978 Crayons on Brown Paper and Drawings, Lynn Kotler Galleries, New York.
1977 Grands Pastels, Appartement Dilek Koç, Paris.
Corps Espaces et Maisons, Open House Gallery, Tel Aviv, Israel.
COLLECTIONS PUBLIQUES:
Collection Neuve Invention Musée d'Art Brut, Lausanne,
Suisse. Collection Européenne, Folk Art Museum, New York. Milwaukee Art Museum, USA.American Visionary Art Museum, Baltimore USA.
The Center For Intuitive and Outsider Art, Chicago.
Museum Charlotte Zander, Bönnigheim, Allemagne.
Dr Guislain Museum, Gent, Belgique.
Musée d'Art Spontané, Bruxelles. Cabinet de Gravures Bibliothèque Municipale de Reggio Emilia, Italie.
Collection L'Aracine Oeuvres parallèles Musée Moderne Villeneuve d'Ascq, France.
FRAC, Fond National d'Art Contemporain, Paris.
Ville de Paris. Bibliothèque Nationale de Paris.
Musée de la Création Franche, Bègles, France.
Musée de Daubigny, Auvers Sur Oise, France.
Centre d’Art Contemporain, Abbaye Auberive, France.
Mairie de Choisy le Roi, France.
Mairie de la Verrière, France.
Département de la Meuse, Bar Le Duc, France.
Collection Hors les Normes, Praz Sur Arly, France.
Ministère du Tourisme Ankara, Turquie.
Musée de Naharia, Israël.
Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Santiago, Chili.
EN PERMANENCE :
Henry Boxer Gallery, Londres
Galerie Alain Margaron,»Paris
Galerie Objet Trouvé Paris
Galerie D’YS Bruxelles
Galerie Gambra Prague.
EXPOSITIONS COLLECTIVES:
2010 Cité international des arts Paris
- 2009 Museo de la Solidaridad Salvador Allende Santiago Chili
Galerie D’YS Bruxelles
Galerie Objet Trouvé
Galerie Peithner Lichtenfels Vienne
Galerie Espace Lucrèce
Foire SLICK09
Galerie D’YS Paris Salle Monseigneur Fabre Roquevaire
- 2008 Galerie Sellem, Cité International des Art
Le Salon du Dessin Contemporain Saint Augustin
Galerie Cargo 21
Galerie l’Espace Lucrèce
Paris Outsider Art Fair
Gallerie BelAge Westhhampton Beach,
Art Sites IIc Riverhead Gallery
New York Garde Rail Gallery,
Georgetown Tileworks Seattle *Track 16 Santa MonicaLewis and Clark College,
The Arnold Gallery,
Portland Oregon,
Outsider Folk Art Gallery Redding PA USA Gallery Gachet,
Marion Scott GalleryVancouvert BC Frauen Museum Wiesbaden Allemagne Musée de l’Art Wallon Salle Saint Georges Liège BE
Antik Park Fine Art and Antiques IstanbulHacettepe Üniversitesi Kültür Merkezi,
Ahmet Gögüs Sanat Galerisi Ankara Musée de la Ville Edifício Chiado Coimbra Portugal
- 2007 Outsider Art Fair, Gallerie BelAge, Art Sites Gallery,
Van Der Plas Gallery, Pier Antiques Show on 94 New York Tag Gallery Nashille TN,
Garde Rail Gallery Seattle Artisans on Taylor AOT Gallery Port Townsend WA USA
Biblioteca Panizzi Comune di Reggio Emilia Italie Chateau de Coupiac Moulin Des Accasias Le FontanilFête des langues du Monde,
Brest France Galerie Espace Lucrèce Paris
- 2006 Outsider Art Fair, Tricia’s Gallery
van der Plas Gallery New York Mark Wooley Gallery Portland Oregan N4th Gallery Art Center Albuquerque
NM Garde Rail Gallery Seattle
The Outsider Art Center Minneapolis USA
Art Singulier Aubagne Chapelle St Louis Bar le Duc Parc de l’Orgère 38 Rives Nouveaux troubadours Saint Sever du Moustier France
- 2005 Outsider Art Fair New York The Harmony Gallery Hollywood Mark Woolley Gallery Oregon USA
Institut Français Stuttgart Gorodka Galerie Za La Caneda Sarlat,
Pavillon de l’Ermitage Paris
- 2004 Outsider Art Fair New York Mark Wooley Gallery Portland Oregan USA
Musée Mimara Zagreb Galerie StepanskaPraha Mexico Gallery, Candid Arts Trust Gallery Londres
The Little Gallery Oxford Orleand House and Stables Gallery Riverside Twickenham UK Festival Singulier Aubagne Centre artistique Verderonne Halle aux Blés et Médiathèque Soultz
Halles aux Toiles Rouen France Chapelle Saint Louis Bar Le DucFestival Singulier Aubagne France Galerie Objet Trouvé, Bibliothèque Forney Hôtel de Sens Paris Centre Culturel Français Istanbul
- 2003 Espace Saint Martin Paris Galerie Art’s Factory Paris Musée de la Création Franche Bègles Galerie Akwaaba Sucy en Brie France Outsider Art Fair New York Centre d’Art Contemporain Ars Forum Yaroslavl Russie Université Lomonosov
- 2002 Galerie Une Sardine Collé Au Mur, Foire International d'Art Europ'ArtGenève OutsiderArt Fair New York American Visionary Art Museum Baltimore Heartland Cafe Gallery Chicago Patriot Hall Hamilton Place,
Nexus GalleryEdinbourgh UK Musée Palais de Tokyo, Musée Hall Saint Pierre,
Espace Baurepaire Paris Galerie d’Art du Conseil Général des Bouches du Rhône Aix en Provence Foire Strasbourg
Centre Artistique de Verderonne Galerie Akwaaba Sucy en Brie France
- 2001 Outsider Art Fair New York American Visionnary Art Museum Baltimore Henry Boxer Gallery Londres
Musée Halle Saint Pierre, Galerie Ariane Bomsel Paris Musée de la Création Franche, Centre Culturel Aragon Oyonnax Bègle
s - 2000 Outsider Art Fair, Jean Daux Gallery Brooklyn,
American Primitive Gallery,
Katonah Village Galleries New York Galerie Richard Treger,
Galerie Alain Margaron Paris
Salle Monseigneur Fabre Aubagne France,*
Musée Charlotte Zander Bonhigheim Allemagne Musée de l'Art différencié Liège Be
- 1999 Outsider Art Fair representée par Ann Nathan Gallery La Pop Galerie Henry Boxer Gallery Dean Jensen GalleryNew York Dean Jensen Gallery Milwaukee Musée d'Art Moderne et d'Art contemporain Liège Musée de l'Art Différencié BE Musée Art Différencié Liège BE Château de Prague Musée de la Création Franche Bègles Musée de l’Erotisme,
Galerie Michel Gillet,
La Petite Galerie,
Atelier Sévigné Grand marché de la Bastille,
Librairie la Brèche Paris 13ème Salon d'Art Contemporain Albigny sur Saône,
Mairie de Rueil Malmaison France - 1998 Outsider Art Fair, A Gallery @ Wares for Art,
Outsider art Fair representée par Ann Nathan Gallery, Henry Boxer Gallery,
Dean Jensen Gallery New York American Visionnary Art Museum Baltimore Chiesa Saint Leonardo Venise Musée de l'Erotisme,
Galerie Véronique Smagghe, Librairie Galerie L'Or du Temps Paris La Chapelle du C.R.D.P Poitiers,
Centre administratif ASTT Strasbourg France
- 1997 Outsider Art Fair New York Museum De Stadshof Zwolle Pays-Bas C.N.TBarcelone Galerie Béatrice Soullier,
Galerie Alain Margeron, Association 16ème Ciel Espace Jacquet Pantin Paris Château du Tremblay Fontenoy en Puisaye 3ème festival hors les normes Praz sur Arly L'art postal Pézenas France
- 1996 C.N.T, Saga avec Edition Le Petit Jaunais Edition Rabanelly Galerie Caroline Corre,
A.T.T, Théâtre de la Marionnette, Droit Devant des Mal Logés Rue du Dragon,
Unesco Paris La Laiterie Strasbourg Atelier de Création Libertaire Lyon
Ancien Collège Montauban Librairie Calligramme Cahors Centre Culturel de Mondeville Salle Monseigneur Fabre RoquevaireFrance
Musée d’Art Différencié Liège BE Galerie d'Art de l'Ancienne Douane Bourg de Saint Prex Suisse
- 1995 Musée d'Art Brut Collection Neuve Invention Lausanne
Galerie Gambra Prague Konschthaus Beim Engel Luxembourg Musée Halle Saint Pierre,
Espace Paul Ricard, Galerie Les AteliersParis Musée Daubigny Auvers-sur-Oise
Espace Chantecri Bordeaux La Commanderie Corbeil Essonnes Festival Hors les Normes Praz sur Arly,
Espace Saint Jacques Saint-Quentin, Centre Culturel de Mondeville Briols Sud Aveyron Espace Paul Ricard Lyon France
- 1994 Musée d'Art Brut Collection Neuve Invention Lausanne
American Riviera Art Fair International Miami Espace Saint Georges BE Galerie Gambra Prague
Galerie de l'EcluseParis Musée de la Création Franche Bègles L'art Magique vénère la campagne Saffré France
- 1993 Saga, Galerie L’usine Paris Astrolabe La Rochelle Musée de la Création Franche Bègles France
Galerie Sputch, La Maison des Artistes Liège BE
- 1992 Galerie Hourglass, Galerie Hartbye's, AD'HOC, La Forge Paris Maison de la Céramique Mulhouse France Biennale Arts Plastiques Dakar Kadiköy Kültür ve Sanat Merkezi Istanbul
- 1991 Galerie de L'Ecluse, Galerie Leonardo, Galerie Cigal Goas,
L'art à l'école Jeunesse et Sports, Espace C.R.I.M.E, B'Art Cloche Squatt,
Bar Floréal Paris Galerie HeliosAvignon Ferme du Coulevrain Ecomusée de Savigny le Temple Art Jonction Nice Hôtel de ville Allones France Galerie M.D, Galerie Tem Atatürk Kültür Merkezi Istanbul
- 1990 Alaykö?kü Istanbul Musée national de peinture et de sculpture Ankara Galerie de l'Ecluse, Galerie Leonardo, Cité Internationale des Arts, Espace AGF Richelieu, La Vache Multicolore,
Canalmanach Paris Théâtre Adolphe Adam Longjumeau Centre Jean Vilar Rosny sous Bois Galerie Helios Avignon France
- 1989 Galerie de l'Ecluse, Galerie Delpha, B'Art Cloche, C.R.I.M.E Paris
- 1988 Galerie Du Bellay, Galerie de L’Ecluse, Galerie Monti Curi, Galerie Tendance Grises, Galerie Espace Critique Diagonale, Bourse de Paris, Opéra de Paris, Squatt Art Cloche Espace Rosalie, Bar Helium, Restaurant Bergamotte, Restaurant Free Times Paris Trajet Paris Metz SNCF & Art et communication, Hôtel Altea Metz Chapelle de Vildieu ElancourtAssociation des Travailleurs de Turquie Bobigny France Chiesa Eglise St. Leonardo Venise Quartire Navile Commissione Cultura Bologne
- 1987 Galerie Caroline Corre, Square aux artistes Porte de Vanves, Restaurant Free Times, Restaurant O Racine, Discothèque Bains Douches, Garage Citroën Squatt Art Cloche II Paris
Galerie Agnès Stacke Auvers sur Oise
Hôtel de ville Bourget l'Art l'App'art Beauvais Centre Culturel Les Fontaines Chantilly Bibliothèque Municipale Amiens CAES Ris Orangis France Galerie Sagitterio, Espace Haus der Begegnung Munich Festival d’Art Room, Galerie Néon, Espace Nowal,Bologne Festivals Staatsliedengreep Melk-Weg Amsterdam Galerie Tem Istanbul
- 1986 Galerie Basmadjan, Centre Rachi, FIAP, Mairie du Bourget,
Salon de l’Union de Femmes Peintres Grand Palais, Squatt Art Cloche I Rue Arcueil, Squatt Art Cloche II,
Restaurant Bergamote Paris Galerie Agnès StackeAuvers sur Oise Bibliothèque Louis Aragon Choisy le Roi Mairie du Café Bourget France Galerie Tem Istanbul -
1985 Restaurant Bergamote, Squatt Art Cloche I Paris - 1984 Squatt Art Cloche I ParisThéâtre Paul Eluard Choisy le Roi
- 1983 Musée des Arts Décoratifs, Squatt Art Cloche I Paris Miyazaki Gallery Osaka - 1982 Musée des Arts Décoratifs Paris - 1981 Américain Center, Galerie de l'Oeil de Bœuf , Manifestation AIDA Théâtre du Soleil Paris -1980 Pont de Manhattan New York Salon Artistes Indépendants Grand Palais Paris Maison de la Culture Grenoble France
&#-*160;1979 FIAP Paris Centre Culturel Municipal J. -Prévert Villeparisis France -
1978 Salon de la Jeune Peinture Palais de Glace, Salon d'Automne Grand Palais Paris
- 1977 Open House Gallery Tel Aviv
-1976 Université de Haïfa - Séminaire Oranim Tivon Israël -
1973 Ein Hod Israël.
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SABAN Ody